北宋文人晏几道（字小山）有一首才名极盛的好词《临江仙，梦后楼台高锁》。

梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞。

记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。

晚清学者陈廷焯在《白雨斋词话》中说到这首词的时候，用了两个很妥善贴切的词：

闲婉，沉着。

这两个词，应该是很贴近词人作这首词时候的心境。

文字之所以有魅力，是因为文字表达传递着人的思想和情感，当文字的取用搭配与作文之人的心境契合一致的时候，文字便蕴藉凝结住了当时作文之人的情感和思想，使文字也获得了恒久的生命，能够将当事人的情绪，穿越时空变幻，触动后来者的心扉。

晏几道的这首词，所传递的情绪，用两个词来描摹，十分恰当。

这首词初看，是在思念旧日相识的一位叫做小萍的姑娘。

但诵读后，却似乎对这位姑娘没什么印象。

作者跟这位姑娘有过怎样的一段感情，在文字中找不到太多踪迹。只是有些暧昧的说了一句：记得小苹初见，两重心字罗衣。

何谓两重心字罗衣？字面上直白看，似乎是一件绣着两个重叠心字的绸缎衣裳。

应该是类似如今的情侣装，两个红色心形半叠，一支丘比特金箭从中穿过。

词人用这样一件衣裳，暗示两人是一见钟情，心心相印。

但这层意思作者并不是明说的，而是隐约暧昧的表达。

可以说有，也可以说没有。

人家姑娘就是穿着这么一件衣裳而已，对你到底有没有男女之情作者其实也很难判断。而且小萍本身是个歌女，台上歌舞的时候，美目婉转，秋波横流，对谁应该都是含情脉脉的样子。

所以也可以理解为是作者才子风流，自作多情。小萍的两重心字罗衣，只是恰好触动了作者的多情心思。

而且依我看，后一种可能更贴近作者的真实的感受。因为从这首词整体的格调上来看，并非仅仅局限在春梦情事上。

读罢这首词，我们会隐隐感受到一种人生的寂寞，无处安放的孤独，这种心境并不是男女相思的专属。

作者在这首词的文字中，更偏重的是对个人心境的一种描摹，而非着力刻画自己对旧情的难忘。

所以你读不出苏轼江城子中“十年生死两茫茫”的那种刻骨的哀恸，也读不出柳永“杨柳岸晓风残月”的悲凄。

而更多的是会感受到晏小山的那种“闲婉、沉着”的心境。

与小萍姑娘的初见，大抵不过是作者在心间臆想涂抹出来的一段风流绮丽的巫山云雨，醉卧浅梦春，惊鸿照影了无痕。

也正因与小萍的感情，多半都是作者的猜测和幻想，并未多着心力事实，所以作者的文字中才会透露出一种沉着，而没有一丝丝相恋男女的那种患得患失的感觉。

而作者的这种怀想，在如今早已不局限在男女情事上。

它似乎已经扩散成对美好生活、成就事业的一种向往。

但是这些向往，如今尚未实现。作者在醉卧浅梦，高楼独醒后，倚阑见帘外细雨落花，春燕双飞。见这春天的光景又与往年无差，自己却又添了一岁。他虽生活闲适，但也感慨光阴易逝，美梦难成。

于是很自然就诵出了这闲婉沉着的一句：落花人独立，微雨燕双飞。

虽有淡淡哀婉，但也着实沉静闲适。

至于小萍，在我看来，只是作者闲适哀婉之心境的一种延伸。在这种心境下，他想起了一个让他颇有好感甚至是有过性幻想的姑娘。

小萍只是一个由头，他在琵琶弦上诉说的相思，未必只是这个姑娘。

大概更是那些逝去的岁月和青春。

当时明月在，曾照彩云归。

往日的明月曾经照着归来的彩云，如今的明月，也依然会照亮归来的彩云。

但那些逝去的日子和带给我欢愉怀想的人儿，却很难像那明月和彩云一样岁岁常在。

小萍这样让人润生出旖旎春情的姑娘，我想每个男人在人生中都遇见过。

稍稍多情的人，更是经常性的遇见。

只是惊鸿照影，春梦无痕，年华易逝，岁月无声。

这些小萍一样的姑娘，只如路边的风景，映照入眼帘，在心间脑海留下一些光影涟漪，却并不会改变我们的人生轨迹。

我们匆匆于生计的奔波，偶有闲适孤单之时，在读到“落花人独立，微雨燕双飞”的时候，陡然间便会被晏几道这种闲婉沉着的心境所击中，

在岁月长河中被侵洗翻腾已久的我们，不会再像少年那般为倾愁绪而疏狂呼啸，只会沉着地轻声一叹：当时明月在，人无再少年。

这种沉着里，甚至还有一种沧桑历尽后的萧然洒脱。

我想，这才是这首词能令人诵读时觉得意蕴绵长，心境幽深的原因所在吧————人生的境遇古人和今人并无本质上的不同，大抵都是：明月落花人独立，彩云飞燕两不归。